暢談戰爭電影

　　看盡全世界的戰爭電影是我的夢想，但也許終身無法達到，所以收藏好看的戰爭電影是我長年的目標，從小因偏愛緊張刺激鏡頭著迷於戰爭電影，長大了卻因為 戰爭歷史及知識更讓我欲罷不能，甚至常在電影落幕後老是來檢討，自己是不是個暴力狂徒，但又總覺得自己很有反戰的強烈意識，想來想去，也許戰爭上率直傳達 出的訊息，是永遠最直接感動人心的事兒。
　　戰爭在一般人的眼中，尤其現代人的思想中，這是一種不可鼓吹，危及社會人命的暴力產物，但是戰爭電影 卻一直是人類最受歡迎的電影類型之一，那卻有點不明所以，但我卻認為，戰爭本來就是人類最原始的動作，從歷史典故可看出，人類有了征服慾念才開始有了文 明，人類的進步總是脫離不了戰爭所帶來的新陳代謝，縱觀世上最優秀的民族（日耳曼人及日本人）都嚐試了這個方法來改變他們的命運，到了今天，人類仍無法脫 離戰爭的苦難，可見戰爭的手段永遠都不會落伍。
　　若從電影視覺的角度來看，戰爭底下所激發出來的元素，都是有多麼感人及深刻，那只認為戰爭電影 是一種暴力象徵，僅是偏面之說，例如世上最偉大的愛情電影－－亂世佳人和北非碟影，皆不是戰火中所襯托出來的故事，很多電影人都明白到，戰爭場面的背景 下，往往可以刻劃出人類最純真的情感，有如兄弟情（太極旗），愛情（亂世佳人），手足之情（兄弟連），親情，愛惜，捐軀，使命及自由等令人感動的一刻，所 以為何戰爭電影歷久不衰，以及應受到重視的一環。

何謂好的戰爭電影？

　　要拍出一部上佳的戰爭電影，是比登天更難的事 情，因為場景及資金都是一大考驗，所以電影發展百年以來，能夠值得一提的，其實與其他類型電影的比率上會比較少一點，再加上講述戰爭題材上，對些有深究戰 爭歷史的影迷來說，若稍有馬虎的話，反而會成為笑柄，如吳宇森當年所拍的《烈血追風 Windtalker》，在戰爭場面調度上，讓人一看去就知道水準不 夠（拍出來的效果如七十年代之技術），我甚至有網友告知，拯救雷恩大兵的虎王是假的，非真品，可見戰爭電影不易為。
　　我認為，一部出色的戰爭電 影，它至少要營造出一個風雨欲來的氣氛，進入戰爭場面勿拖泥帶水，大家都知道，所謂的戰爭電影，是不可能從頭打到尾，似乎完全都是血腥的場面，這不是不太 可能的，但至少也要在主題上有明確交待，而不是在壓軸那場戰爭中呈現緊張刺激後就收尾，票房狂收一輪後也不會流芳千古。

戰爭電影的分類

　 　常聽某些人說，那部戰爭電影不好看，然後細問之下，最後獲得的答案，總是千篇一律：那場戰打得不夠刺激，在近幾年的電影中，其中最佳例子莫過於《亞歷山 大帝》，要知道導演奧力弗是位何等的人物，他不可能會拍一部所能預料中事的電影，他在電影尋求創新的鏡頭及佈景，他更重視去細述一位狂暴同性戀者的歷程， 在下來另部則是《天堂的王國》，也同樣的，導演要傳達其反戰的意識，所以整部片都避重就輕，不去深入刻劃戰爭過程，甚至結尾的戰役，男主角守城抗敵，也是 為了符合導演所捍衛的主題，所以在進入戲院觀看一部戰爭電影之前，先要搞清楚自己的觀影類型，因為現今的戰爭電影絕非是純是為了刺激觀感，而是又有更重要 的議題。
　　而我認為，戰爭電影基本上可分三大類：
　　（一）戰爭主題電影
　　（二）反戰電影
　　（三）與戰爭有關的電影

　 　所謂戰爭主題的電影，即是整部戲本來就與戰爭有關，甚至至少有一兩場戰鬥，或者前半段不是在戰場上，而後半段是講述戰局，如《我們曾是戰士 We're soldier》，而有些戰爭電影卻沒有戰爭場面，主題卻是戰爭，經典例子是《桂河大橋》及《大逃亡》，這些種種的電影都應該有的角色，即 是主角是位軍人。
　　至於反戰電影，在現在我們社會一片反思潮的氣氛下，反戰電影幾乎佔據每一個角落成為主流的戰爭電影，甚至有些明明是以戰爭來 刺激觀眾，卻要加一點反戰的味道，來升華他們的電影，其實這些電影看多了會很反胃的，或者看了一次之後就提不起勁重看，但是有些卻永垂不朽，非看不可，如 《殺戮戰場》及《舒特拉名單》。
　　第三所指的與戰爭有關的電影，即是指那些電影劇情不是以戰爭為主題，如之前所提及的《亂世佳人》及《北非碟影》，男女愛情故事才是主題，但故事發生在戰場上，所以又不能夠說與戰爭無關，這類型的電影實在太多了，無法一一舉例，就當作是另類的戰爭電影。

戰爭電影的歷史

　 　若說戰爭電影是電影之始，也未免不可，因為史上第一部長篇電影（在此之前的影片時間太短，只有數十分鐘，只稱短片），即是一九一五年出爐的《國家的誕 生》也算是一部與戰爭的電影，若今天重看，你或許會被導演在近百年前，就可以調動如此多演員拍攝戰爭場面，那實在很震憾，不過要算是世上真正的戰爭電影， 就是三年後由同位導演拍成的《世界的核心 Hearts of the World》，在此之後，戰爭已成為電影最重要的元素，幾乎那些要創造史詩般的電 影，都要吹響戰爭的號角。
　　甚至到了一九二七年奧斯卡金像獎正式頒發之後，奪得當年最佳電影為《鐵翼長空》，乃講述第一次世界大戰，兩位男主角參戰的愛情片，而且是部默片。
　 　不過，真正的第一部戰爭經典電影，是在三年後（一九三零年）出產的《西線無戰事》，對我來說，那是一部偉大的電影（以下有介紹），到了今天對它仍依依不 捨，當然那個時代，也出現多部劃時代的電影，如《大幻影》（人道主義之經典）、蘇聯《波坦金戰艦》（蒙太奇手法的啟蒙）、意大利《羅馬：不設防的城市》 （意國最重要的電影），這些電影不只是區區的戰爭電影，而也是改革電影史的巨作。
　　到了五六十代，戰爭電影仍然佔據重要的地位，如《沙漠梟雄》 （或阿拉伯的?倫斯），已被喻為史上最傑出的傳記片，百部電影名列第四，黑澤明的《七武士》雖說是武士電影，但也有局部的戰爭場面，它後來的《亂》及《影 武者》都是東方式的戰爭經典，在好萊塢方面，由於第二次世界大戰的結束，留下了無數光輝歷史，所以更加緊拍出數之不盡的佳作，不過這個時候比起二三十年代 令人深思的反戰電影卻不多，但勝在拍攝技術進步，不斷拍出了場面龐大而能夠反映真實戰爭，如《六壯士》、《最長一日》及《坦克大戰》等，不過那時輕多於鼓 吹軍士的英雄主義，今天若重看，大部份好看的劇情，往往是講述戰爭佈局及戰略，反觀戰爭場面拍攝手法上是比較落伍了。
　　到了七十年代，戰爭電影更是好萊塢所佔據的天下，到了越南戰爭的高峰期之後，這些講究英雄主義的戰爭電影才開始慢慢轉型，由《獵鹿者》的成功，《現代啟示錄》的撞擊，直到八十年代的《殺戮戰場》，皆代表了反戰的出發，但也逐漸地把戰爭電影推入深谷裡去。
　 　所幸的是，電影技術的進步，也不斷提醒了導演去嚐試把它發揮的戰爭場面上，而在九十年代之後，戰爭電影脫胎換骨之包裝，即是更為血腥及真實的呈現，《勇 敢的心》與《拯救雷恩大兵》名成利就，更使到好萊塢不斷發掘新的題材，除了舊貨的二戰及越戰之外，第一次世界大戰、中世紀戰爭及中東戰爭都搬上了螢幕，題 材更為豐富了。
　　在奧斯卡歷史裡，戰爭主題而奪得最佳電影也不少，可見其重要性，包括了《鐵翼長空》《西線無戰事》《叛艦喋血記》《戰雲鵑血》 《黃金時代》《紅粉忠魂未了情》《桂河橋》《賓虛》《沙漠梟雄》《鐵血將軍巴頓》《獵鹿者》《殺戮戰場》《舒特拉名單》《勇敢的心》及《魔戒三部曲》。
　　而與戰爭有關的最佳電影，則有《角鬥士》《英國病人》《仙樂飄飄》《百戰忠魂》《亂世佳人》及《北非喋影》。

我最愛的十大戰爭電影：

（一）西線無戰事 All Quiet On The western Front（一九三零年）

　　很奇怪，有些電影看來距離我們現在經已遙遠，但它傳達出來的主題及畫面，卻讓你難於忘記，西線無戰事就是其中最佳的例子，我認為，若你要對反戰電影的認識，首先就應該敬拜此電影，它已經毋需我推薦的經典中經典，我被它影響至深，是不知何故會永遠記得電影的片段，或許它所傳達的訊息是太過直率，對戰爭毫不留情的批判，而更重要的是，影片的魅力是在於劇情流暢，場面拍攝有大型而也有細微，當然那個時代的戰爭畫面在今天來說沒什麼特別，但勝在黑白分明及殘酷的表達，此片最偉大之處，不是它的畫面，而是它的劇本及反戰主題。

（二）拯救雷恩大兵 Saving Private Ryan （一九九九年）

　 　排在第二，不是它不夠好，而是《西》主題太過強烈之故，此片最經典莫過於前半段，登陸諾曼第海岸的血腥場面，史匹堡用手提攝影機，讓觀眾以第一人的眼睛 來經歷戰爭的殘酷，在戰爭電影史上的經典已不容置疑，它同時提出一位士兵在戰場上的意義，以及刻劃人類在戰爭的折磨及面對，透過新手法及探人性的真蹄，把 新一代戰爭電影塑造了一個典範，使到被指為暴力的戰爭電影更有勇氣地向前跨進。

（三）舒特拉名單 Schindler's List（一九九三年）

　 　《舒》的特殊之處，不在於戰場上的寫實，這部片雖沒有真實的戰場，但探討戰爭的意義，以及那種“活下來”及救贖之情，更把戰爭電影帶入新的境界，因為之 前或許沒有一部如此深入刻劃戰爭的犧性者－－平民的處境，更讓人知道第二次世界大戰的另一面，猶太人與中國人都是最大的陪葬品，舒特拉的救贖，更反映了人 類的光明，從正面來看，戰爭也許是人性最光輝的一刻，真矛盾．．．．。

（四）沙漠梟雄 Lawrence Of Arabia（一九六二年）

　 　大衛連在影史上的大師地位，拍了三部曲《沙》、《桂河橋》及《齊瓦哥醫生》，皆是戰爭電影，但稱得上登峰造極的作品，《沙》可稱得上沒有比它更好，到了 今天重看幾次，也不覺得它有落伍之感，如一片沙漠之美景，此片的成功，是完整講述了一位真實的軍人，此片早已被喻為傳記片的經典，我覺得沙漠上的戰役，都 是難於被超越的。

（五）勇敢的心／驚世未了緣 Braveheart（一九九五年）

　　尚記得當年在戲院中觀完後的心 情，是非要購下dvd以便被感動又次被感動，此片有史詩般的場面，在草原上用最古老的兵器作戰，士兵們之間以血換取勝利，已打破了過往“君子打鬥”那種不 真實的感覺，觀感超爽之際，也喚起了我對古代戰爭的不同看法，以往那種追崇熱火器的戰爭畫面，看來沒有這麼大的震憾力，而這種短兵相接的腥血，更在後來的 魔戒片中發揚光大。

（六）星球大戰 Star War（一九七七年）

　　《星》的戰爭場面雖沒在人類的真實歷史上出現 過，但大導佐治魯卡斯憑空想像出來的星戰，不僅開拓了太空中戰爭的典範，也使到每個人當想到太空戰爭，幾乎都會連想這部電影或受其影響，儘管星戰出現了六 部曲，但能奠下此偉大作品基礎，最終還是一九七七年的版本，以後的續集皆是為了交待故事的發展，而這一部皆有完整單獨的艦船戰鬥，有群戰，並且也有個人決 鬥，但也許此片的成功，也許導致其他人對太空戰爭的題材望而卻步。

（七）光榮戰役 Glory（一九八九年）

　　個人鍾愛此片，是因為它傳達了捨身的無畏精神，一個戰場的勝利往往是取決某方犧性成仁的慾望，此片乃講述美國南北戰爭期間，黑人參戰而改變局面的真實故事，電影前半部主要還是交待鍛練軍士的歷程，而結尾的那場戰役，每次重看終讓我感到肅然起敬。

（八）魔戒三部曲 Lord Of The Rings（二零零一至二零零三年）

　 　廿一世紀之開始，影史上出現過最經典的電影，不能夠不提魔戒，勿論是題材上及戰爭畫面，已用盡最新的科技來呈現新的格局，雖然明知道那些千軍萬馬是電腦 作弊，但那種震憾人心的場面，過去所看的只算是小兒科，從首部曲到第三部曲，導演不斷提升戰爭的局面，由小撮人到數十萬人，都有精心的策劃，要讚賞的場面 多不勝數，就如《星球大戰》般，這不是人類的戰爭，是電腦技術的戰爭。


（九）從海底出擊 DAS BOOT（一九八零年）

　　沉迷潛艇電影多年，但若說得上，能夠完全傳達潛艇內的壓逼及危機感，此片絕對是首屈一指，雖然經過了廿年，出現了《U571》，《紅色五月》等等潛艇電影，但制造出來的氣氛仍略遜一籌。


（十）殺戮戰場 Platoon（一九八六年）

　 　傳達出現代武器在戰場上令人壓逼及痛苦的感覺，在《拯救雷恩大兵》之前，要數最有味道的是此片，而且在越南戰爭系列當中是絕對名列前茅，也因為導演奧力 弗是位經歷越戰的軍人，所以在此成名作中，注入了他所經歷令人喘不過氣之交火之濃烈氣氛，但此片更大殺傷力，是直指美軍是自已人打自己人，這些反戰訊息都 不是其他電影能找到的。